El museo soviético del arcade

Luego de la caída del muro de Berlín y de la desaparición de la Unión de Repúblicas Socialistas Soviéticas (URSS), poco se conocía sobre los pasatiempos del ciudadano común. Por suerte, con el pasar de los años poco a poco se ha ido liberando a la luz pública algunas interesantes propuestas que buscaban emular algunas de las formas de entretenimiento popularizadas por el capitalismo. Fue así que nacieron las  máquinas recreativas soviéticas, destinadas a ofrecer una versión alternativa del ocio electrónico, tal como sucedía en los salones de juego de su principal enemigo ideológico, los Estados Unidos.

Legomenaje pixelado

Cuando uno se pone a pensar en estas pequeñas piezas plásticas llamadas Legos, de inmediato se encuentra mágicamente transportado hacia los años de infancia, en los que ir juntando estos bloques era una experiencia realmente divertida, pero sobre todo, muy creativa y que se antojaba perfecta para estimular la curiosa mente de un niño en edad escolar. Con el pasar de los años otro tipo de actividades van reemplazando este gusto por jugar con los legos, pero el atractivo se mantiene intacto, y por eso cada vez que hay oportunidad, resulta muy simpático ver todo lo que se puede construir gracias a ellos.

Pero como aquí lo que nos importa son los videojuegos, que mejor que unir a estas dos grandes aficiones revisando algunas recreaciones videojueguiles realizadas con bloques de Lego. El resultado recoge por un lado todo el espíritu pixelado de cada uno de los títulos que inspiran estas construcciones, pero conservando ese aire tan familiar que siempre transmiten los sets de lego. Disfrutemos entonces de estas imágenes, mientras recordamos grandes videojuegos reencarnados mediante estos inolvidables bloques de la infancia.

De bandas, artistas y videojuegos

La influencia de los más populares artistas musicales con frecuencia no solo se limita al plano estrictamente melódico. No es de extrañarse que muchas de estas estrellas den el gran salto hacia otras latitudes, como por ejemplo el cine o la televisión. Tomando en cuenta que su figura llega a mover altas cantidades de dinero, el hecho de contar con su imagen para algún producto, más allá de su calidad o utilidad, les garantiza a sus promotores un importante ingreso monetario, a la vez que les proporciona a sus fans un motivo más para aumentar su idolatría.

Pero también ha ocurrido en contadas ocasiones, que dichas estrellas o rock-stars se han decidido por dar el salto a una arena poco común, como lo es el sector de los videojuegos. Y los resultados han sido más bien alternados, con algunas incursiones de muy buen nivel, otras que nunca salieron de la mediocridad y algunas otras que se distinguieron por su baja calidad. Que comience el show…

Majami Hiroz y sus demakes de 8 bits

En el pasado ya hemos tocado el tema de los demakes, incluyendo algunos bastante llamativos  en su planteamiento, pero que de una u otra forma son un merecido homenaje y un reconocimiento a la influencia de sus hermanos mayores. Las obras de Majami Hiroz también nos ofrecen un acercamiento igual de interesante, pero contado desde una perspectiva de 8 bits con algunos toques de tridimensionalidad que realzan tanto a la acción como a sus personajes.

Y a pesar de basarse en un estilo gráfico de varias generaciones atrás, sorprendentemente nos encontramos frente a representaciones que tienen ese aire de familiaridad a pesar de la enorme distancia que separa al uno del otro. Tomando algunos de los más exitosos hits de la presente generación, cada uno de estos demakes nos ofrecen una versión pixelada y plataformera, con los ocho bits como protagonistas.

El engaño de los trailers

Al igual que ocurre con las películas hollywoodenses de alto presupuesto, en la industria del videojuego se ha puesto de moda que los grandes estudios no escatimen esfuerzos al momento de promocionar sus más recientes producciones. Como parte integral de su estrategia de mercadeo y promoción, hoy en día es muy común ver espectaculares trailers, que muchas veces nos quitan el aliento, pero que por lo general ofrecen una versión poco realista y apegada a lo que el título en cuestión puede ofrecer en la vida real.

Pantallas de carga, un elemento poco explorado

Uno de los más incómodos legados que nos dejó el cambio desde los cartuchos de antaño a los discos ópticos, definitivamente son los tiempos de carga. Y es que en pos de reducir costos de fabricación, a la vez que crecía la capacidad de almacenamiento, los fabricantes de juegos se toparon con una nueva realidad: las famosas pantallas de carga. A todo el mundo le ha pasado que, llegado el momento, el simple hecho de ver la frase “now loading”, ya implica tácitamente algunos varios segundos de aburrimiento y tedio frente a la pantalla.

Por suerte, algunos estudios se han tomado muy en serio esta realidad, ofreciendo al jugador algunas divertidas salidas a este problema tan cotidiano. Así que, tras el salto, descubriremos una pequeña lista de pantallas de carga que por una u otra razón se atrevieron a dar un paso más allá, ofreciendo algo más de distracción durante esta etapa, que por lo general es demasiado pasiva.

Minecraft y las siete maravillas del mundo

El potencial creativo de Minecraft parece no tener techo. Y es que las construcciones que de vez en cuando presentan sus participantes son para asombrarse. Lo mejor de todo es que al ser un mundo en constante evolución, día a día siguen apareciendo réplicas de un sinnúmero de objetos y monumentos inspirados en sus pares de la vida real. Ya no sólo es suficiente con construir tu fortaleza siguiendo tu instinto arquitectónico, sino que ahora incluso se han dado tiempo para recrear a las siete maravillas del mundo, valiéndose de ese mágico efecto visual pixelado del que hace gala este mundo paralelo llamado Minecraft.

Indie Game: The Movie prepara su estreno

Hablar de películas basadas en videojuegos por lo general es sinónimo de filmes mediocres, que casi siempre arruinan el buen nombre ganado por el título en cuestión. Por suerte, el caso que hoy nos compete cae en una categoría totalmente diferente ya que se trata de un documental que justamente nos cuenta el día a día de los desarrolladores independientes, de cómo realizan sus procesos creativos para entregar al gran público juegos sorprendentes e innovadores.